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张博 陕西省戏曲研究院国家一级美术师张博国画展日前在该院开幕，不但吸引了众多书画爱好者和戏曲演员参观，更引起了崔振宽、赵振川、钟明善、罗平安等著名画家的关注，他们观看后认为张博的花鸟画清新淡雅、灵动大气，如戏曲表演一般富有韵味。在剧院从事多年舞美工作的张博认为，把中国画的大写意手法用在舞台美术的设计上他有过成功的经验，只是现在这样做的人不多了。
张博1936年生于户县。1951年考入省戏研院，一待就是50多年。他先是在乐队敲鼓打锣，当时马健翎院长对他很器重，调他进了舞美队。虽然从未搞过美术，但张博喜欢看美学方面的书，张瑞芳、焦菊隐、郑君里等知名戏剧家的著作他最爱看。上世纪五六十年代，岭南画派的代表人物蔡鹤汀、蔡鹤洲兄弟俩在剧院搞舞美，张博就跟着名家学画布景，曾参与了《游西湖》《赵氏孤儿》《白玉钿》等秦腔本戏的舞美设计。
张博认为，跟国画一样，中国戏曲也是写意的，现在有些戏剧把舞台弄得太实太拥塞，惟恐别人不理解，缺乏让观众想象的空间，这其实是一种误区。这些年张博为获得文华大奖的眉户现代戏《留下真情》，曾在全国“金三角”戏曲展演中获奖的折子戏《杀嫂》等担当舞美设计，其绘画写意的手法运用极大地烘托出人物鲜明的个性，引起戏剧专家的强烈关注。
戏曲和书画有相通之处，戏中有画，画有含戏，这使张博在从事舞美设计之余深深迷上了中国画。曾就读上海戏剧学院舞台美术系，赴非洲、欧洲等国家一年多的考察学习经历，使他的国画中又融入西洋风景画的特色。张博此次展出的80多幅国画作品，以花鸟和小品居多，画上的石榴、牡丹、水仙、青竹等构思新颖，笔法自然，独具匠心，虽然少见鸿篇巨幅，但都于悠然写意之中见真情闲趣，用崔振宽的话说，犹如抹出了个“大净”。71岁高龄的张博如今依然泼墨不辍，他说：“艺术是真性情的流露，绘画如唱戏，有韵味才好。我还想让画儿的个性再突出一些，但创新太难了，我还要继续画下去。”文／图记者周媛 |
